أسس " جهة الشعر " على الانترنيت
قاسم حداد : نحن كائنات لغوية والشعر يبرر الحياة

عبده وازن
(لبنان)

تنحو النصوص الشعرية الأخيرة التي يدأب الشاعر البحريني قاسم حداد على كتابتها منحى لغوياً خاصاً ساعية إلى التحرر من أسر الأنواع الأدبية والنماذج الجاهزة ، وتمسي النصوص تلك أشبه بالكتابة الحرة التي يتوازى فيها الشعر والنثر القصيدة واللاقصيدة ، البلاغة والبداهة ، الوعي والتداعي. إنها نصوص تغامر داخل اللغة ، تبدأ في لحظة الكتابة نفسها ولاتنتهي طبعاً في انتهائها . فهي تجرف القارئ إلى حال لغوية شبه سديمية في أحيان من دون أن تستقطه في المجانية والعدم ، " هل النص شهوة اللغة ؟" يسأل الشاعر نفسه في مستهل ديوانه " فهرس المكابدات " ولا يحتاج سؤاله إلى جواب . فالشعر يجيب بنفسه منتحلاً طابع الرثاء: رثاء الذات والعالم معاً . وفي غمرة المواقف الرثائية تلوح مسحة مأساوية طالما وسمت قصائد قاسم حداد معبرة عن ماسية الشخصية ، الكبيرة والصغيرة ، اليومية والقدرية : "قرأت دمي ، مثلما يقرأ الليل وجه قاسم " يقول في إحدى قصائده .

قاسم حداد ليس شاعراً بحرينياً ولا خليجياً فحسب . إنما هو شاعر عربي في ما تعني هذه الصفة من انتماء إلى وجدان اللغة وإلى مخزونها الداخلي وشحناتها وإلى جمالياتها الحية . شاعر شبه متنسك للشعر في أسئلته وقضاياه . وهو يملك منذ العام 1970 ، حين صدر ديوانه الأول " البشارة " حضوره الشعري الخاص . ودواوينه التي تربو على الأربعة عشر رسّخت هويته الشعرية ولغته .

آخر ما أصدر حداد ديوانه " قبر قاسم " مرفقاً بكتابين آخرين هما " فهرس المكابدات " و " جنّة الأخطاء " . واللافت أن الشعر في الكتب الثلاثة يستحيل إلى فضاء لغوي قائم بذاته . يقو حداد عن هذا الفضاء الآسر في لقاء جمعنا في مقهى المجمع الثقافي : " دائماً كنت أشعر أن ما يبقى من صنيع الشاعر ، بعد كل شيء ، هو اللغة . اللغة بمعنى الروح الخاص بالشاعر في هذا الجسد اللغوي الحي الممتد عبر الكتابة المترامية الأطراف . فما يميز الشاعر عن غيره هو حساسيته التي يستطيع أن يصوغها عبر تجاربه المختلفة ، قدرته على اقتراح اجتهاداته الخاصة في ممارسته حرية الخلق في لحظة اللغة وهي تولد في هذا النص أو ذاك ، حريته بمعنى أنه لا يقف من اللغة موقف العبد ، ولكنه يتصرف مع اللغة كما لو أنه في حضرة مليكة تعشقه هو بالذات وأنه حر في هذه الحضرة لكي يمارس حريته معها بلا حدود . بهذا المعنى كنت أدخل في مغامرات اقتحام الحدود بين أنواع التعبير من جهة ، ومن جهة أخرى أشعر بأن اللغة (إضافة إلى إحساسي بمسؤولية حق الحرية ) هي ثروتي الشخصية التي لا تمنعني عنها سلطة ولا يشاركني فيها أحد ، إلا القارئ الذي لا أعرفه . من هنا أعتقد أن المتعة التي كانت تمنحني إياها تلك " الشهوة " إذا صح التعبير ، تضاعف طاقة المخيلة لحظة الكتابة ، بحيث لا أكاد أرى في تخوم أشكال التعبير إلا آفاقاً مفتوحة وليس حدوداً .

الآن ، لم تعد مسألة النثر والشعر تشغلني ، وليست هي ما يتوقف
أمامه النص عندما يبدأ في التخلق . بالنسبة لي هذا الأمر يطرح أسئلة أشد عمقاً وجده . لذلك فإنني أشعر بالقلق دائماً عندما أصادف شاعراً يشي بعدم الاهتمام ، واللامبالاة باللغة ، في ما يكتب . اللغة هي الأهم في النص كما في الحياة . انها أجمل الثروات وأخطرها كما قال شاعر لا يحضرني اسمه الآن . الشاعر لا يستطيع أن يتأكد (ويؤكد للآخرين) من قدرته على الحضور الشعري خارج اللغة .

وإن كان ثمة مأخذ على بعض النصوص الشعرية ذات الهاجس التجريبي وهو وقوعها في ما يُسمى " توالداً " لفظياً متدفقاً فإن قاسم حداد يعتبر أن " الهذر مجرداً ، هو فعل غير شعري . ولكن بوسع الشاعر الموهوب ، وهو يمتلك المعرفة والخبرة ، أن يجعل من صنيعه الشعري ، مادة يحقق فيها درجة الهذيان الإبداعي الذي يأخذ النص إلى لحظة الشعر . لا نستطيع أن نطلق أحكاماً عامة صدوراً عن محاولات تفشل هنا وتتعثر هناك وتنجح أحياناً . كل ما في الحياة يمكن أن يكون شعرياً إذا تناولته موهبة تعي ما تفعل . وهاجس التجريب ليس جديداً في حقل الإبداع ، إنه حق مشروع وجميل كلما تيسرت له الشروط الشعرية . حتى الهذيان (لكي أميزه عن الهذر) يمكن أن يكون شكلاً من أشكال الذهاب إل] الشعر . ألم يقل السابقون عن المهلهل أنه بالغ في الهذيان حتى قال شعراً .

في ظني أن الشعر لا يتطور ولا تتبلور رؤاه ونصوصه إلا بحرية التجريب وإدراك جماليات اللغة وملامسة طاقاتها اللامحدودة في التعبير . نحن كائنات لغوية لا تتحقق إلا بما تنتجه من الألفاظ هذه التي قد تصبح سلبية ليست في الشعر الراهن فحسب ، ولكن في أي شعر على الإطلاق ، إذا هي كفّت عن صدورها من حساسية شعرية واعية . اللغة هي خبرة الإنسانية كاملة ممتزجة بشخص محدد في لحظة محددة هي النص الآن " .

في كتابه " أخبار مجنون ليلى " الذي أنجزه مع الرسام ضياء العزاوي يستعيد حداد أسطورة الشاعر المجنون ويصوغها شعرياً معتمداً ما يشبه " التناص" كمنطلق أول . وإذا شخص المجنون يحضر عبر الشاعر نفسه الذي يكتب أسطورته . يقول حداد موضحاً كيفية استيحائه مجنون ليلى : "رأيت إلى أسطورة مجنون ليلى بحرية الشاعر وشغف العاشق معاً . تحريض الصديق ضياء العزاوي كان محفزاً لأن أكتب أسطورتي الشخصية ، أن أصوغ الميثولوجيا الذاتية لشاعر يرى إلى الحب الآن . قبل أن أبدا الكتابة عدت إلى الجزء الخاص بمجنون ليلى في "الأغاني" فوجدت كم وضعت من هوامش على روايات الأصفهاني أحد أهم الذين بالغوا في وضع سيرة المجنون في مهب الشكوك التي تجعل من الحكاية ضرباً من الأسطورة . وهذا ما ضاعف حريتي في التعامل مع الموضوع . لم تعد تعنين تلك الروايات التي تتناسل وهي تروي الأخبار عن المجنون . أذكر أنني شعرت بأن كل راوٍ كان يحكي قصته الخاصة عن قيس وليلى . فقد تحول قيس وليلى إلى سبب للبوح عبر العصور . بهذا المعنى يجوز لي كشاعر أن لا ،أصدق تلك الروايات ، بل أحكي الحكاية التي أعتقد بأنها تعبر عني الآن وهنا . وأعطاني " المجنون " أن أرى إلى التجربة بوصفها موضوعاً قابلاً للتأويل . فرأيت إلى التجربة من خلال ثلاثة أسئلة تتصل بحقيقتي الإنسانية كشاعر ، وهي جوهر الإبداع دائماً : الشعر والحب والجنون . ولا يخلو من دلالة كون هذه العناصر الثلاثة هي من مكونات تجربة السرياليين الأوائل . (والحق أنني انتبهت لهذه المصادفة الموضوعية - بحسب التعبير السريالي أيضاً - فيما بعد) .

يقوم النص " أخبار مجنون ليلى " على رؤية مختلفة لطبيعة العلاقة بين قس وليلى ، ويقوم على مساءلة معنى الجنون ، هل هو جنون القلب أم جنون العقل ، ويقوم خصوصاً على حقيقة النص الشعري الذي يجري تداوله منذ بداية الأسطورة ، هل ثمة شخص محدد اسمه قيس كتب هذا الشعر ، أم أن العاشق عبر العصور هو الذي يقترح نصاً هنا ونصاً هناك ؟ ولعل في التفاوت الفني في النصوص المنسوبة لقيس يشي بأن أجواء لغوية تعبر عصوراً أدبية واضحة الملامح قد وصلت إلينا ، مما يغري بأن يضيف الشاعر الجديد (دائماً) نصه الخاص . وإذا جاز لي الزعم بأنني أعطيت "المجنون" شيئاً ، فربما يتصل هذا بأنني خلعت عنه هالة العذرية الفجّة ووضعته "معنا" على أرض الحب الطبيعي ومنحت ليلى حرية المباهاة بحبيبها حتى في حضرة زوجها . ففي تقديري أن أحداً لا يقول هذا الشعر الجميل إلا إذا كان قد استذوق " قندة " الحب في الواقع وليس في التخيل . وهذا هو من حق الإنسان دائماً ".

الشعر والانترنيت

باشر الشاعر قاسم حداد إلى إدخال شعره إلى "الانترنيت" وأسس موقعاً للشعر العربي فيه أيضاً وحمل عنوان "جهة الشعر " . وتجربته هذه هي من التجارب العربية الأولى في هذا الميدان . يتحدث حداد عن هذه التجربة قائلاً : "ثمة ولع غامض شدني إلى جهاز الكمبيوتر منذ منتصف الثمانينات ، إذ فتح لي أفقانً إضافياً لم يكن متاحاً حتى تلك اللحظة . وحين تعرفت على الانترنيت شعرت بما يشبه المسافة الضوئية تخترقني معرفياً وروحياً ، خصوصاً إذا وضعنا في الاعتبار الدور الجوهري للمخيلة في فكرة الانترنيت ومن قبلها الكمبيوتر ، فكل شيء في هذا الحقل ينشأ من طاقة الإنسان على التخيل والتعامل مع الأمر كما لو أنه عالم من الافتراض اللامحدود.

لقد اقترحت عليّ تجربة الانترنيت (عمقياً) آفاقاً مضاعفة من الحرية والجمال يفضحان جلافة الواقع ومصادراته . حين أعمل ، أحب أن أكون حراً ، فهذا شرط يتيح لي التمتع بالفعل الذي أمارسه . وكلما اتسعت فسحة الحرية الذاتية شعرت بالحياة تقترب من شفافيتها ، ربما لأنني أعتقد بأن كل ما يصنعه الشاعر ينبغي أن يكون شعراً أو شعرياً أو محرضاً على ذلك .

من هنا أرى في فكرة الانترنيت ضرباً من الشعر (حرية وجمالاً) بوصفها فكرة تتصل بمستقبل لا يمكن تفاديه ، خصوصاً إذا جاز لنا الاعتراف بأن الشعر هو ذهاب للمستقبل أكثر منه مراوحة في الواقع وحنيناً سطحياً للماضي .

حين بدأت وضع الشعر العربي (بمساعدة الأصدقاء في مؤسسة النديم لتقنية المعلومات ) شعرت بأنني أضع الشعر في مكانه ، أضعه في تلك المسافة الغامضة التي يتقاطع فيها النص والضوء والصوت والصورة ، وبدأت أتأمل ما يحدث مثل شخص يرقب حركة أحلامه في سديم شفيف من المخيلة . ومثل هذا التقاطع اللامتناهي والفاتن بين الأشكال هو من صميم نزوعي لتجاوز التخوم التقليدية لأشكال التعبير .

إنني أعمل كل هذا (حتى الآن) وحدي ، في غرفة صغيرة مكتظة بالمكتبة وكائناتها ، بين مالا يحصى من مخلوقات المخيلة البشرية التي ظلت طوال الوقت معرضة لسبات مستمر لا ينتهي . فإذا بي أنظر إلى تلك الكائنات والمخلوقات تستيقظ نشيطة وتنتقل وتتصل بأبعد إنسان في أقاصي الفضاء الكوني ، لتخلق نوعاً من الحوار الحميم ، بهدوء فائق ، وبلا ضجيج وبقدر لامحدود من الحرية التي لا تطالها سلطات العالم ، وبدرجة من سرعة تشبه رفة هدب العين وهي تطلق شرارة الحب في القلب . عندما وضعت بعض مختارات المتنبي في المرحلة التجريبية الأولى ، صادفت بيتاً له يقول :
أحلماً نرى أم زماناً جديداً
أم الخلق في شخص حيّ أعيدا
لقد كنت أشعر بأن ثمة كهرباء حانية تنهر النص الشعري لكي يبدأ الحياة الأبدية هذه المرة . أقول أنني لا زلت أعمل كل ذلك وحدي ".

ويتحدث عن موقع " جهة الشعر " وعن محتوياته الشعرية قائلاً : " متصلاً بنزوع تجربتي الشعرية (ولأسباب ثقافية أخرى) أردت لجهة الشعر أن تُعنى بالشعر الحديث ، (القرن العشرين) ، خصوصاً بعد أن رأيت جهوداً أخرى تعمل في وضع الشعر العربي القديم على الانترنيت بصورة محترفة تليق بالتراث الشعري العربي ، من بين أهمها " الموسوعة الشعرية " التي يعمل المجمع الثقافي في أبوظبي على الانتهاء منها قريباً ز بالنسبة لجهة الشعر ستكون التجربة الحديثة هي الاهتمام الرئيسي بشتى اجتهاداتها الإبداعية . وهذه ليست مهمة سهلة ولا هو عمل يمكن أن يقوم به شخص واحد . ماذا أفعل إذاً ؟
في جهة الشعر أقسام ثلاثة باللغات العربية والإنكليزية والفرنسية (الملف الثالث قيد الإنجاز) ، أطمح في من يتعاون معي من المتخصصين أدبياً في هاتين اللغتين . فعلى الزائر أن يختار منذ الوهلة الأولى اللغة التي يرغب في أن يقرأ بها المادة المتوفرة ، خصوصاً وأن الشرط المعرفي للانترنيت ، كفكرة ثقافية ، هو توفر النصوص بلغات تستجيب لمختلف الأجناس . وتقدم أكبر قدر من المعلومات وعدم الاقتصار على الأدب بوصفه نصوصاً خالية من التحليل والمعلومات والبعد المعرفي . أعتمد التعريف بشاعر واحد ، يستمر حضوره لمدة ثلاثة أو أربعة أشهر بصورة شاملة وباللغات الثلاث . ويجري العمل حالياً على إدخال معلومات أساسية عن الشعراء العرب المعاصرين من البلاد العربية وبمختلف اجتهاداتهم الإبداعية ، مع نماذج من أشعارهم ، نصوصاً وسيراً شخصية مصحوبة بالصور.

ويجري العمل على تحقيق اتصال بين "جهة الشعر" وأهم الملاحق الثقافية الأسبوعية لبعض الجرائد العربية ، وكذلك تحقيق اتصال الجهة بمراكز البحث والدراسات العربية والأجنبية والجامعات المعنية بالأدب والثقافة العربية . وثمة اهتمام رئيسي في "جهة الشعر " بالفنون التشكيلية حيث يوجد ملف بعنوان " كليم اللون " نستضيف فيه بين وقت وآخر فناناً عربياً يجري التعريف بتجربته باللغات الثلاث مع حوار عن تجربته ومعارضه . وأفكر جدياً في إنشاء ملف جديد عن الموسيقى العربية .

في زمن يجري الكلام بشدّة عن موت الشعر وموت قارئه وعن انحسار خارطته يعمد قاسم حداد في نشره عبر الانترنيت ! ترى هل الأمر مجرد مغامرة فردية ؟ ألم يصبح الشعر صنيعاً فردياً فيما الشاعر بدوره يتجه إلى المزيد من العزلة ؟ يقول حداد : " طوال الوقت كان الشعر صنيعاً فردياً ، ودائماً كنت أعتقد بأن الشعر (بوصفه إبداعاً ) هو أحد معطيات عزلة الشاعر الذهبية . ولم أكن أقول بغير ذلك . وإذا نحن قد تورطنا أحياناً بمقولات جماهيرية الشعر وعمومية الكتابة ، فإن هذا لا يعني شيئاً بالنسبة للحقيقة .

وهذا كله لم يدفعني أبداً إلى الخضوع للأوهام التي راجت في السنوات الأخيرة وكرستها اجتهادات ثقافية تصدر عن مصدرين هما تجربة غير واضحة الملامح تأتي من لا مكان ، وضخ من الصحافة الثقافية التي تقصر عن قراءة مادتين : النص والحياة.

إنني لا أفهم معنى أن يقال بموت الشعر أو موت القارئ ، لا أفهم ذلك ، خصوصاً إذا صدر من الشعراء أنفسهم . كيف يمكن أن يحدث ذلك والإنسان مايزال موجوداً بكثافة في التجربة غير مسبوقة في التاريخ البشري . هل تقاس الأمور بمفهوم رواج المادة الاستهلاكي مثلاً ؟ هل لمجرد أن القنوات الفضائية العربية تخلو من برنامج متحضر عن الشعر العربي ؟
هل لأن الروح النقدي الذي يصدر منه الشعر والأفق الحر الذي يذهب إليه لا تطيق الأنظمة والسلطات العربية أن تجعله كائناً متاحاً للجميع كما تفعل مع أكثر أنواع الأغاني انحطاطاً ؟ هل لأن فكرة التنوع وتعدد الأذواق لا تزال تضيق بمن يعمل على الكتابة الشعرية بالصورة التي لم تخطر على بال الخليل بن أحمد هناك ومسؤولي الثقافة العرب ضيقي الأفق هنا ؟
هل لأنني كشاعر لا أقبل الخضوع لشرط وسائل الإعلام مفضلاً البقاء (مع كثيرين مثلي) في حرية الهامش طوال السنوات حتى لو كان على حساب وصول نصي إلى أقرب قارئ يسكن في الدار المجاورة ؟
لا أستطيع أن أقبل مثل هذه المصطلحات (الموت) هذه . أنا يائس من اليأس السائد ، لكن نظرية الموت هذه لا تتصل بما أرى وأعمل ، لأنها في نهاية التحليل تحقق هدفاً يسعى إليه الآخرون الذين لا يحبون لا الشعر ولا الشعراء , والذين يرغبون حقاً في (موت) الحياة من حولنا .

الشعر الخليجي

وإذا سألت قاسم حداد عن بعض الشعراء الخليجيين الذين خرجوا على سلطة " آباء الحداثة " وتمردوا على الإرث الشعري والبلاغة واللفظية متخطين سلطة الكتابة نفسها ومتجهين نحو المعادلات الشعرية اليومية ونحو قصيدة التفاصيل والقصيدة الواقعية ... فهو يجيب : "تعبير آباء الحداثة " يشي بنظرة قداسة لأشياء الحياة ، وهو يجعلنا ، خصوصاً ، أمام بنية من الكهنوت و البطاركة التي يتوجب على المرء أن يخضع لأوهامها ، لكي يشار إلى خروجه عن هذه السلطة أو خضوعه لها . إنني لا أرى الأمر بهذا الشكل . إن حركة الحياة تستدعي النظر إلى كل التحولات باعتبارها الحيوية المتوقعة دائماً . لا أحد يزعم (على رغم كل وسائل التكريس الإعلامي) أن ثمة تجربة قادرة على تثبيت اللحظة الشعرية في العالم . للجميع حرية الاجتهاد ما دام شرط الإبداع والمعرفة متوفراً . ولست مع وهم أن تجربة أو اجتهاداً ينفي الاجتهاد أو التجربة الأخرى . في الحياة متسع للجميع ، بل أن الحياة تتطلب هذا التنوع اللانهائي في طرائق التعبير وأشكال الكتابة ، قصيدة التفاصيل ، القصيدة الواقعية ، النص المفتوح ... الخ .

وهذا بالطبع أمر يختلف عن مسألة الاعتراف بتجارب المبدعين السابقين في هذا الحقل أو ذاك . وأشعر أن من أخلاقية المبدع أن يعترف بمعلميه وأساتذته وآبائه خصوصاً ، وله أن يبجلهم أيضاً ، انه سلوك حضاري حين لا يتحول إلى تقديس النص . انها أجمل الصفات التي يتميز بها المبدع ، حتى أن المتصوفة كانوا يضعون هذه الخصلة شرطاً أمام التلاميذ لكي يكتسبوا طبيعة الخالق . أقول هذا استطراداً لكي أشير إلى ظاهرة تستوقفني في السنوات الأخيرة في الوسط الثقافي العربي ، وخصوصاً في مجال الشعر . فقر لاحظت أن ثمة مبالغة في التنكر للجيل الأسبق ومحاولة نفيه ، ظاهرة تتفشى في أوساط الأجيال الجديدة ، إلى درجة لا تليق بطبيعة المعرفة وأخلاقيات المبدع . ويخالجني أحياناً شعور بأننا سنكون آخر الأجيال الشعرية العربية التي تعترف بأساتذتها وبالتجارب المهمة التي سبقتها . وهذا الاعتراف لا ينفي حريتي في طرح اختلافي مع تلك التجارب ومحاورتها ومحاولة تجاوزها على الصعيد الفني أيضاً . بهذا المعنى ينبغي أن نحسن التعاطي مع مفهوم التمرد الذي لا ينبغي أن يتوقف عند المبدع . وعندما يتحول الإرث اللغوي والفني إلى حجاب يمنع رؤيتي الخاصة وبالتالي منع القارئ من التعرف إلى ما تشير إليه تجربتي المختلفة عن تجربة الجيل السابق ورؤاه ، عندها لا بد لي من وضع ذلك الإرث وتلك البلاغة في المكان الذي يليق بها (تاريخياً) ، وخلع القداسة عنها ، والالتفات الجاد نحو ما يستجيب مع حساسيتي الجديدة . وما يحدث في الشعر المكتوب في الخليج هو ذاته ما يحدث في الشعر العربي عموماً . المشهد يكون مكتملاً وأكثر وضوحاً عندما نرى إليه في الأفق العربي".

جريدة (الحياة) لندن) 1999